Петр КРАСИЛОВ: жизнь в режиме ожидания

Этого молодого талантливого артиста знают многие. Каждый будний день Петр КРАСИЛОВ в образе бесшабашного и юморного плейбоя Романа Малиновского появляется на наших телеэкранах в сериале “Не родись красивой”. Но не все знают, что актер успешно работает в Российском академическом молодежном театре. Именно там и состоялась наша встреча.
— Петр, какие самые яркие воспоминания остались у вас с детства?
— Мое детство было спортивным: фигурное катание, дзюдо, карат. Но больше всего времени провел на льду: когда мне было 6 лет, мама записала меня на фигурное катание.
— Не завидовали сверстникам, что у них есть много свободного времени?
— Зависть отсутствовала. Дело в том, что в школе я попал в спортивный класс “Г”, в котором было всего 17 учеников. Каждого из них родители отдали на фигурное катание. У нас были общие интересы, мы дружили, вместе проводили время за партой, на катке, на улице.
— С возрастом вы все-таки решили завязать с фигурным катанием. Почему?
— Дело в том, что я не стремился к спортивным достижениям. Более того, занимался фигурным катанием с неохотой, так как это было желание мамы, а не мое личное. Она завела меня туда, чтобы я не шлялся по стройкам. Но после занятий я все равно бежал с друзьями на стройку. Сейчас очень жалею, что меня не отдали на музыку. Я не умею играть на музыкальных инструментах, хотя иногда очень хочется сесть за рояль и что-нибудь “изобразить”.
— Зато вы умеете кататься на коньках и делать “тулупы”. А какие еще увлечения были в школьные годы?
— В классе 9-м очень нравились химия и биология. Появилась мечта-сказка стать фармацевтом. Я уже представлял себя в роли владельца собственной аптеки, в кабинете которого стоит множество шкафчиков с различными препаратами, колбами и пробирками. Целыми днями я разливал, смешивал и делал различные растворы. А в раннем детстве мечтал быть военным, милиционером и даже океанологом.
— Когда вы поняли, что театр — это ваша жизнь?
— Такие умные мысли ко мне пришли уже во время учебы в Щукинском театральном училище. Первый курс вообще отучился в постоянной борьбе с педагогами: казалось, что меня неправильно учат. Но уже на втором курсе мой мозг начал подавать некие симптомы умного человека, который больше ничем другим заниматься не хочет и не будет. После 4-го курса окончательно понял, что театр — моя судьба.
— Как на выбор профессии сына отреагировала мама?
— Моя мама из разряда “Сын, я твоя подруга”. Мы очень хорошо и без всякого давления понимаем друг друга. Мне предоставили свободу выбора, и я его сделал. Мама за меня рада.
— Расскажите о своей первой роли. Где и когда вы ее получили?
— После окончания института меня взяли на работу в “Ленком”. Там я отработал два года, но за это время мне так ничего серьезного не предложили. Да, наверное, и не могли предложить, ведь в “Ленкоме” и так хватало хороших артистов. Поэтому я, как и все молодые актеры, бегал в массовках и с нетерпением ждал того дня, когда дадут что-нибудь серьезное. На мое счастье художественный руководитель Российского академического молодежного театра Алексей Бородин решил поставить “Азазель” Бориса Акунина — этот спектакль называется “Эраст Фандорин”. Искали кандидата на главную роль, и в этот момент под руку подвернулся молодой артист Петр Красилов.
Все случилось благодаря композитору Наталье Плеже, с которой мы были знакомы. Она как раз занималась музыкальной режиссурой спектакля. Наталья подошла ко мне и посоветовала поговорить с Бородиным на предмет того, чтобы он попробовал меня на роль Фандорина. На что я резко ответил: “Да вы что! Я уже дважды приходил в этот театр после училища, но меня не брали. И сейчас тоже не возьмут”. Но Наталья продолжала настаивать, и я согласился. Помню, зашел в огромный кабинет, сел напротив Алексея Бородина, мы посмотрели друг другу в глаза. Алексей Владимирович сказал: либо мы начинаем работать совместно и я ухожу из “Ленкома”, либо продолжаю там работать, но совмещать обе работы не получится. И я сделал свой выбор. Потому что хотел работать по специальности, а не заниматься только танцами. Хотелось и слова какие-то произносить. Тем более что предлагалась главная роль.
Мой дебют на сцене молодежного театра состоялся в 2002 году. В том же году я получил первую награду — премию “Чайка” за роль Фандорина в номинации “Прорыв года”. Кстати, до сих пор “Эраст Фандорин” пользуется успехом и всегда проходит при полном аншлаге. 12 апреля мы отыграли юбилейный 100-й спектакль. Должен сказать, коллектив в театре потрясающий, и вообще в РАМТе уникальная атмосфера.
— Помимо театральной сцены, вы играете и в кино. Как возникла идея попробовать свои силы на съемочной площадке?
— Профессия артиста многогранна и не предполагает работу только в одном жанре. Постоянно ищешь себя во многих сферах. И вовсе не обязательно, что это будет только театр или кино. Можно успешно работать на радио или на телевидении, вести, например, ток-шоу. Мы, артисты, не можем навязать себя режиссеру, наша жизнь проходит в режиме ожидания того или иного предложения. Мы вправе только принять его либо отказаться.
— И все-таки, как вы попали в кино?
— К тому моменту я уже два года проработал в молодежном театре. Было довольно много ролей в разных спектаклях, даже в детских постановках. А кинодебют состоялся в сериале “Бедная Настя”, где я сыграл Михаила Репнина. Меня пригласили на пробы сериала, которые проводил Петр Штейн (к сожалению, недавно ушедший в мир иной). Пробы состояли в том, что я должен был по листочку прочитать роль, глядя в камеру. Через пять минут Петр Штейн сказал, что меня утвердили. Честно говоря, это было неожиданно. Потому что после проб обычно говорят: “Мы вам обязательно позвоним”. И не звонят…
Думаю, в начале карьеры глупо ставить себе задачу сниматься только в художественных фильмах и только у знаменитых режиссеров. Главное — выполнять свою работу с честью, достоинством и любовью. Меня переполняло желание работать, очень хотелось узнать кухню кинематографа.
— Большинство зрителей знают вас по сериалу “Не родись красивой”. Тяжело было войти в образ Романа Малиновского?
— В каждом мужчине, особенно если он творческая личность, есть зачатки молодого подонка. Просто надо было в себе все это откопать и обработать. Поэтому мне было нетрудно справиться с ролью ловеласа Малиновского. К тому же атмосфера, созданная в коллективе, была великолепная. Режиссеры позволяли импровизировать. И когда ты поймал этот кураж, а он, слава Богу, был пойман всеми нами сразу, то на нем очень легко, а главное — результативно импровизировать. Да и сценаристы давали хорошую почву для импровизации, иногда надо было срочно что-то менять и придумывать по ходу съемок. Из-за чего мы находились в постоянном напряжении. Ведь тексты приносили сразу на площадку, а не давали заранее. И когда человек в одной серии совершает один поступок, а в следующей серии — абсолютно противоположный, ты думаешь: “Как же он это сделал?” И вот здесь начинается настоящая работа мозга.
— Вы говорили, что за время съемок между актерами сложились дружеские отношения. С кем-нибудь из них сейчас встречаетесь?
— С Машей Машковой, Ольгой Ломоносовой, Артемом Семакиным и Витькой Добронравовым стараюсь поддерживать дружеские отношения. В силу занятости не только моей, но и моих коллег встречаться удается довольно редко. Кроме того, у многих свои семейные заботы.
— А с Нелли Уваровой?
— О-о-о, с Нелли мы вообще видимся чуть ли не каждый день. Ведь мы с ней работаем в молодежном театре. Кроме того, у нас есть несколько совместных спектаклей. В частности, “Эраст Фандорин”. В нем мы играем влюбленную пару.
— Петр, что для вас на сегодня важнее: театр или кино?
— Театр — это одно, а кино — совсем другое. Это два разных мира. Просто знаю одно: без театра я не могу обойтись. Я могу еще пережить, если меня не будут снимать в кино. Но могу сказать точно, что без театра не проживу. Иначе негде будет набираться опыта, совершенствоваться, так как театр — это вечная, профессиональная школа.
— В настоящее время вы нарасхват: театр, кино, съемки, гастроли. А отдыхать удается?
— Практически не отдыхаю. Хотя иногда появляются выходные. Вот, например, в этом месяце мне очень повезло, так как было аж пять свободных дней подряд. И мы с женой поехали в Санкт-Петербург. Чтобы побыть вдвоем, насладиться общением друг с другом, красотой города, который я очень люблю. Правда, нам не повезло с погодой: был мокрый снег, сильный ветер. Я думал только об одном — как бы Ира не заболела. А я обожаю гулять по улицам пешком. Пришлось придумать оригинальный способ: сперва мы забегаем в кафе, греемся, потом выходим на улицу, я показываю Ире красивые дома — и быстро назад в кафе. И вот так мы от кафе до дома, от дома до кафе посмотрели Санкт-Петербург
— Некоторые актеры утверждают, что их раздражает внимание поклонников. У вас этого нет?
— К своей популярности я отношусь довольно спокойно. Я еще не так много сделал, чтобы сказать, что я — молодец или я — звезда. Знаю, что популярность, особенно если она добыта благодаря сериалам, сегодня есть, а завтра ее, как и самого сериала, уже нет. Мне приятнее, когда меня узнают на улицах по спектаклям, а не по сериалам. Слава Богу, иногда это случается.
— И напоследок — что бы пожелал Петр Красилов, он же Роман Малиновский, нашим читателям?
— Дорогим братьям и сестрам-белорусам желаю добра. Пусть в жизни каждого из вас будет побольше любви друг к другу, доброты в сердце и как можно меньше эгоизма. Я вас всех люблю!
Сергей БОРОВИК
Фото Марины Савичевой