Сквозь слезы и радости — к вере и надежде

  • 2045
  • 11:13
  • 24.01.2008
Поделиться
“Почему театр обладает магнетической силой? Почему у него столько любителей и поклонников? Да потому, что этот таинственный, загадочный мир зовет сквозь слезы и радости, страдания и муки к возвышенному и прекрасному, к вере и надежде”. Эти слова народного артиста СССР Николая Еременко все чаще вспоминаются накануне торжественной даты — 65-летия областного драматического театра.
Я скучаю по нему, когда, закружившись в суете будней, приходится откладывать встречу с этим удивительным миром. Ведь на сцене возможно все: сменяются эпохи, проживаются новые и новые жизни, разрывают сердца трагедии, а комедии их врачуют.
Театр — это живой организм. А с ним может случаться всякое. Помню не лучшие времена. В иные дни на спектаклях зрителей можно было пересчитать по пальцам. И это несмотря на талантливую игру большинства актеров труппы. Но гомельскому театру повезло на руководителя, одержимого человека, удивительно мудрую и добрую женщину — Валентину Георгиевну Роговскую, заслуженного деятеля культуры Беларуси. Никогда не забуду ее слова: “Если каждому из нас суждено прийти к храму, то пусть эта дорога будет через театр”. Она вместе со своими единомышленниками боролась за театр. И даже в самые трудные (в экономическом плане) времена ни единый метр театральной площади не превратился в коммерческую точку.
Все новые инициативы руководства приносили свои плоды. Например, наш город стал местом проведения ежегодного международного фестиваля “Славянские театральные встречи”. И уже по традиции каждую весну, начиная с 1995 года, гомельчане ждут спектакли театров из разных регионов стран СНГ. В этом плане творческие работники раньше политиков нашли пути и способы сближения и взаимодействия. У искусства никогда не было границ.
Наш театр возрождался. Новую страничку в его творчество вписал известный режиссер, художественный руководитель, заслуженный деятель искусств Беларуси Владимир Короткевич, получивший это почетное звание в нашем театре. К сожалению, уже несколько лет Владимира Александровича нет с нами.
Постановки спектаклей ведущими режиссерами Беларуси, России, Украины, что стали широко практиковаться в театре, не только внесли свежую струю в жизнь коллектива, но и подняли творческую планку многих актеров. Почти ежегодно на различных фестивалях в Беларуси и за ее пределами они завоевывают дипломы и призы.
Зрители искренне радовались победам своего театра. Признанием высокого профессионализма было присуждение ему высокого звания “Заслуженный коллектив Республики Беларусь”. Это произошло пять лет назад, накануне празднования 60-летнего юбилея театра. И все последующие годы многими любимый храм искусства высоко держит планку, подтверждая свое почетное звание новыми победами на международных фестивалях. Одна из последних — Гран-при за спектакль “Рядовые” А. Дударева на международном фестивале “Славянские театральные встречи” в Брянске.
Репертуарная афиша театра — на любой вкус. Психологические драмы и легкие комедии, спектакли масштабные и камерные, модер-нистские и реалистические... Все они пронизаны светом, добром, верой. И как же не сказать о тех, кто наполняет всем этим наши души, возвышая над повседневностью и суетой! Да, именно об актерах.
Старейшая актриса театра, народная артистка Беларуси Нина Алексеевна Корнеева в своей книге “Театр в моей жизни” написала так: “До сих пор я удивляюсь этому чуду. Чудо, что поступила, чудо, что стала актрисой. Никогда я не пожалела об этом... Я не жалуюсь на свою актерскую судьбу. Да, я получила все, но этого мне мало, я хочу играть и работать над новыми ролями. Не могу и не хочу угомониться!” И можно только позавидовать такой жажде жизни, такому оптимизму. Редчайший человек Нина Алексеевна! В свои 84 она остается верна жизненным принципам, своему хобби. У нее оно — концерты и творческие встречи. Вот и этой осенью объехала многие школы Речицкого и Чечерского районов с моноспектаклем “На свидание с Чеховым”.
С благодарностью вспоминаю многие работы народного артиста Беларуси Юрия Ивановича Шефера, которого по праву можно назвать царем сцены.
Пожалуй, у каждого гомельчанина, искренне любящего свой театр, есть любимые актеры. Есть они и у меня. Когда размышляю о личностной неуспокоенности, о неустанном поиске и истинных творческих находках, то часто вспоминаю роли народной артистки Беларуси Людмилы Корховой. Как, например, в буквальном смысле слова она проживала на сцене непростую, скорее трагическую роль Аркадиной в чеховской “Чайке” или как тонко, изящно, мудро расставляет акценты в жизненной драме в спектакле “Странная миссис Сэвидж” Дж. Патрика.
Меня всегда волновало профессиональное мастерство заслуженного артиста Беларуси Николая Петровича Палло, особенно когда он был занят в спектаклях по классической драматургии. А сколько светлых мгновений связано с именем заслуженного артиста Беларуси Федора Николаевича Иванова, недавно отметившего свой 75-летний юбилей и 50-летие творческой деятельности в театре!
Отдаю должное одной из лучших ролей заслуженного артиста Беларуси Виктора Чепелева (роль Фомы Опискина) в спектакле “Вечный Фома” по Достоевскому. Герой в трактовке Чепелева вечен и страшен потому, что обыденное зло, как и глубоко упрятанные ханжество, корыстолюбие, гордыня гораздо труднее распознаваемы, с ними сложнее бороться.
Знаю, что в нашем городе много поклонников таланта заслуженного артиста Беларуси Юрия Фейгина. Еще мальчишкой занимался он в драматическом кружке Дворца пионеров и школьников. Мастерство его росло на глазах многих гомельчан, которые сегодня, не задумываясь, могут назвать все лучшие роли любимого артиста, особенно комические. В них он, как говорят, превосходит самого себя.
Новыми, совершенно неожиданными гранями талантов засверкали мастера сцены, ведущие актеры премьерных спектаклей этого года — “Дядя Ваня” А. Чехова и “Мистическая комедия” (сценическая версия поэмы Н. Гоголя “Мертвые души”).
Жаль, что невозможно перечислить всех. Но в первую очередь хочется назвать Олега Короткевича, Алексея Бычкова, Татьяну Змитюро, Галину Широкшину, Сергея Сарженко, Виталия Бедношею, Галину Вевер, Александра Лавриновича.
В театре нет ничего второстепенного. Каждая служба — важное звено в единой цепи. И пусть зрители видят только то, что происходит на сцене, они все равно знают, что за кулисами также идет напряженная ответственная работа: шьются костюмы, готовятся декорации, подбирается реквизит, делается все, чтобы мы, зрители, придя в театр, могли поверить тому, что там происходит. Мы будем сопереживать, смеяться, негодовать, радоваться. И так будет всегда. Будет манить и завораживать сцена. И у каждого из нас будет свой театр. У кого-то зрелищный, у кого-то психологический. Это не столь уж важно. Лишь бы соответствовал он своему предназначению высокого искусства, светом и добром наполняя людские души.
Алина КЛЫГА

Реклама

Для работы сайта используются технические, аналитические и маркетинговые cookie-файлы. Нажимая кнопку «Принять все», Вы даете согласие на обработку всех cookie-файлов Подробнее об обработке
Лента новостей